Люди
Меняются
навсегда
Яна Балачевцева
#Кейс • MD Life • HR • Event
MD — это пространство, где рождаются идеи. Некоторые из них выходят за пределы внутренних и клиентских задач и становятся новыми бизнесами. Проект The-a-Ter шагнул дальше и дал начало международному фестивалю Onlife театра. Мы поговорили с генеральным продюсером The-a-Ter, основателем агентства Marketing Division и президентом Onlife iDEA Fest Яной Балачевцевой о том, как родилась идея нового театрального формата и как творчество меняет жизни людей.
С чего начинался проект The-a-Ter?
Началось все в 2020 году. Проект стартовал как корпоративный театр внутри агентства Marketing Division. Мы все прекрасно помним период начала пандемии, когда все сидели дома, выходили на улицу по QR- коду в магазин за хлебом. Сейчас мы уже начинаем забывать эти времена, стирать их из памяти, но это было в нашей жизни. И тогда передо мной, как перед руководителем бизнеса, в составе которого достаточно большая команда из 100 человек, стояла задача объединить людей, дать им возможность не раскиснуть. Мы создавали различные развлечения в Zoom. Где еще можно было встретиться? Больше нигде. У нас был свой канал, который назывался «Мы Dома». Утром на этом канале была йога, днем работала так называемая «курилка»: ребята могли между деловыми онлайн-встречами собраться в отдельной Zoom-комнате. Ты никогда не знал, кого увидишь там за чашечкой кофе и условной «сигареткой». В «курилке» можно было обсудить насущные дела, какие-то последние разговоры, идеи, концепции.

А по вечерам мы проводили интеллектуальные мероприятия. У нас был формат, который назывался «Wine&Talk»: я приглашала в Zoom-студию кого-то из известных людей. Это были специалисты из области культуры и искусства, кого я знаю лично, а также Клиенты MD. Я проводила интервью. Ребята задавали дополнительные вопросы в чате, либо озвучивали голосом. По вторникам у нас было «Литературное кафе». С этого события началась история Onlife театра. Именно в литературном кафе мы стали делать первые постановки, читали и ставили пьесы современных драматургов. Мне в этом помогал Руслан Кутлыев. Сейчас он является главным режиссером международного театрального фестиваля Onlife iDEA Fest и проекта The-а-Ter, в рамках которого мы создаем корпоративные театры с участием сотрудников наших Клиентов. Вот приблизительно так все началось.
Через какое-то время, когда мы сделали около 10 постановок, наши сотрудники стали рассказывать о них Клиентам. Клиенты заинтересовались не только потому, что на тот момент не было интересных инструментов для объединения людей из разных точек мира, но и потому, что результат таких проектов превзошел все ожидания. Люди переживали уникальный опыт, работали со своим страхом публичности, узнавали много нового друг о друге в процессе репетиций. Так мы стали создавать корпоративные театры. Это переросло из разовых постановок в корпоративные театральные фестивали. Проект начал расти. В какой-то момент мы почувствовали, что нащупываем новый творческий формат, рискнули и вынесли его на суд театральной аудитории, создав первый и единственный в мире международный Onlife фестиваль с участием профессиональных актеров и режиссеров. Одно из условий фестиваля — все актеры являются лауреатами международных театральных конкурсов. В общем, каждый раз мы ставим себе новые планы, повышаем планку достижений, соревнуемся с собой «вчерашними».
Как внутренний проект вырос в отдельное направление бизнеса и как развивался дальше?
Я могу сказать, наверное, только одно. В тот момент я, как руководитель бизнеса, выбрала единственную стратегию, на мой взгляд, верную. До сих пор я в этом убеждена. Это — не мешать людям искать решения в сложной ситуации. Моя задача была — вдохновлять. С помощью проекта The-a-Ter я именно это и делала. Я вдохновляла, раскрывала их творческий потенциал, давала им возможность общаться, взаимодействовать друг с другом вне рабочего времени. Это очень зарядило команду на поиск решений в новых реалиях. Мы были первым агентством, которое провело огромную конференцию на платформе. И в результате из 2020 года, который был очень плачевен, к величайшему сожалению, для ивент-отрасли, мы вышли с ростом +5%. Я считаю, это потрясающий результат! И это все сделали люди. Люди, которые были мотивированы на достижение целей через творчество. Я в это верю! Создавая креативные продукты, мы и в MD, и в The-a-Ter придерживаемся принципа «Human to Human», работая с людьми и для людей.
Если говорить про 2020 год, то каков был результат применения проекта для команды MD и бизнеса в целом?
У меня был опыт в моей команде, когда офис-менеджер выросла до руководителя группы ассистентов в достаточно короткие сроки именно благодаря проживанию театрального опыта. Она стала смелее, поверила в себя, начала проявляться по-новому в команде, она «зазвучала» для мира по-другому. И это позволило ей брать более сложные задачи, решать их эффективнее, иначе общаться с людьми. На мой взгляд, это дало положительный эффект и для нее, и для команды, и для меня как руководителя.

Бывают и более тонкие, малозаметные, но не менее значимые изменения. Во время одной из постановок наш режиссер Руслан никак не мог добиться от одного из участников нужной эмоции. Это был руководитель бизнеса. У него была хорошо поставленная речь, но в ней не хватало чувства: речь звучала так, как будто он читает на сцене доклад, а не играет роль. Случайно во время репетиции он уронил ручку. Как только он начал двигаться (он просто опустил руку под стол, чтобы поднять ручку, продолжая читать свой текст) — в этот момент возникла эмоция. Единственное, что сказал ему режиссер: «Пожалуйста, теперь всю речь ты просто двигаешься!» Он не давал актеру сидеть на месте. Человек ерзал на стуле, вставал, садился, жил… Тело запустило эмоции. Постановка прошла блестяще. Все участники сказали, что они никогда не видели этого человека таким. Они даже не представляли, что он был способен на настолько эмоциональную игру. Более того, человек и в жизни стал чаще улыбаться, легче выражать эмоции.
Говоря об отдельных людях, случалось ли, что за спектаклем следовал карьерный рост сотрудника или какие-то заметные личностные изменения?
Самая популярная и простая форма — это корпоративные разовые или фестивальные постановки, когда мы создаем целую серию спектаклей в течение года с участием сотрудников того или иного бизнеса. В этом случае также могут быть приглашены профессиональные и даже известные актеры для исполнения одной или всех ролей в постановке.

Наши Клиенты любят корпоративные сериалы и скетч-шоу, которые радуют сотрудников не только в момент премьеры, но и долгое время после, пополняя корпоративные видеобанки.

В настоящий момент мы создаем и более сложные продукты, в основу которых легло сотрудничество с профессиональными психодраматистами и бизнес-коучами.

Наши коллеги из Великобритании — независимое аналитическое агентство в сфере маркетинга IPA Data-bank — подтверждают, что бизнесы, где поощряется творческая активность сотрудников, за семь лет стали в 12 раз эффективнее! И на протяжении всего периода исследования чистая прибыль и объёмы продаж этих бизнесов активно росли.

Мы уверены, что энергия творчества помогает быстрее достичь целей бизнеса!
В каких форматах существует The-a-Ter для бизнеса?
Базовый уровень — это командообразование. Благодаря новой постановке или серии спектаклей мы формируем и лояльность к бренду компании, и хорошее взаимодействие внутри коллектива. После каждого спектакля мы обязательно проводим обсуждение. Мы рассматриваем, почему автор создал то или иное произведение, изучаем режиссерские ходы. Это также помогает людям развиваться как личностям.

Следующий уровень — работа со сложными случаями в команде. Может быть ситуация, когда есть некий производственный конфликт. К примеру, два руководителя разных дивизионов имеют какой-то конфликт интересов в работе, и это накладывает отпечаток на их личные отношения. Люди попадают в замкнутый круг. Они уже не ждут друг от друга ничего хорошего. Они думают, что второй руководитель способен их подставить, создать неловкую ситуацию и т. д. Если мы таких руководителей (или, может быть, рядовых сотрудников) поставим в несвойственные им роли, их паттерны поведения изменятся. Люди не смогут относиться друг к другу с тем же уровнем напряжения, который изначально был на входе в репетиционный процесс. Они научатся смотреть друг на друга новыми глазами, из иных ролей — например, двух влюбленных. Им придется сначала играть роли, а потом, в процессе репетиций, поверить в то, что они действительно любят друг друга. Они будут думать, что это ненадолго. Но, на самом деле, это навсегда. Люди меняются навсегда. Возврат в прежнее состояние невозможен.

Еще один уровень — это работа с профессиональным психологом или коучем в ходе репетиций. Каждому участнику можно дать обратную связь, описав его компетенции, паттерны поведения, стиль профессиональной деятельности. Это может быть очень полезно как для самих сотрудников, так и для руководства компании. Менеджмент сможет увидеть на наглядном примере, что можно ожидать от людей в нестандартных ситуациях, что можно ожидать в командной работе. Особенно, если мы говорим об уровне руководителей функций.
На каких уровнях происходит проработка задач компании в ходе постановки?
На мой взгляд, проект подходит для любого бизнеса, потому что мы говорим про работу с людьми. Еще раз хочу подчеркнуть, что любой бизнес — это, прежде всего, люди. Естественно, влияние и роль личности в том или ином бизнесе разные. Так вот: чем большую роль играет человек — его настроение, его отношение к тому продукту, который он создает, его взаимодействие внутри команды, тем больше, на мой взгляд, продукт The-a-Ter рекомендован такому бизнесу и такой команде.
Для каких бизнесов в принципе подходит The-a-Ter?
Для того, чтобы понять, какой драматургический материал предложить нашему Клиенту, мы всегда сначала проводим интервью и выясняем цели, ради которых создается эта постановка. Кроме того, хочу отметить, что у нас предусмотрен не просто показ спектакля, но и обязательно его разбор. Благодаря постановке можно создать правильную атмосферу для обсуждения бизнес-вопросов, актуальных тем и задач во время разбора.

У нас есть подборка определенных пьес, которые могут быть интересны и полезны любому бизнесу. В качестве примера могу привести такую пьесу, как «Друзья из шкафа» Габора Рассова. В ней рассказывается о французской семейной паре, которая приобрела себе двух друзей. Купили, как на рынке. И там большое количество смысловых уровней, благодаря которым можно разобрать взаимодействие внутри команды, отношения между людьми. Также у нас был опыт адаптации пьес, когда сотрудники дорабатывали сюжеты так, чтобы они отражали ситуацию в их компании.
Как вы подбираете спектакли для конкретных бизнесов?
Театр всегда будет современным. Это искусство всегда стремится соответствовать тому, каков человек именно сейчас. В Древней Греции был один формат театра. В Средневековье — другой. В эпоху Ренессанса — третий. В 20 веке — четвертый. Сейчас 21 век, и это цифровой театр. Театр жаден до использования технических новшеств. Я уверена, что через какое-то время, когда VR-технологии станут более распространенными и доступными, мы сможем смотреть постановки великих актеров и оперных певцов, находясь у себя дома, надев VR-очки. Будет полное погружение и ощущение, что ты находишься, например, в Венской опере или Большом Театре. Технологии приходят к людям, и театр их обязательно будет использовать для взаимодействия со зрителем.

Если говорить о нашем формате Onlife, то это технологически новый театр, который отличается от ставших привычными спектаклей в записи. Во-первых, он играется вживую. Поэтому он называется «life». Это — живой формат. Во-вторых, актер играет не в зал, актер играет «в зрителя» посредством видеокамеры. В течение постановки применяются другие специфические формы игры и режиссерские ходы. Все это создает очень высокую степень доверия и взаимодействия между актером, который находится по одну сторону экрана, и зрителем — по другую сторону экрана.

Кроме того, Onlife формат соответствует современной реальности профессионального мира. Сейчас все больше людей работает удаленно. Многие удаленные сотрудники физически находятся зарубежом. Поэтому Onlife театр очень актуален для объединения распределенных команд. Он помогает поднять вопросы общих ценностей в удаленном коллективе, помогает почувствовать себя частью команды, пережить интенсивные эмоции вместе с коллегами с разных концов планеты.
Почему театр актуален всегда?
Да, люди практически живут в сети, взаимодействуют в сети. Они верят друг другу, они беспокоятся друг за друга, они наблюдают друг за другом — и все это происходит онлайн. Цифровой театр максимально отвечает потребностям людей. Он создает открытую среду. Это наша глобальная цель и миссия проекта в целом — создать открытую, доступную среду для взаимодействия с искусством. Нам важно открыть ее для как можно большего числа зрителей. Например, первый фестиваль Onlife iDEA Fest посмотрели зрители из 36 стран мира и 121 города России. Это говорит о том, что цифровой театр интересен людям. Вопрос только в том, как получить доступ к искусству хорошего качества. Одна из целей нашего фестиваля — сделать современное театральное искусство высокого уровня максимально близким любому человеку, проживающему на этой земле.
Есть мнение, что в современном мире офлайн и онлайн форматы смешались, перестали существовать отдельно друг от друга. Вы с ним согласны?
Первую главную роль в спектакле я сыграла в честь своего дня рождения — это был подарок от коллег. И конечно, это были невероятные эмоции. Я узнала себя с другой стороны, «расправила крылья», почувствовала в себе совсем другую Яну. Пути назад не было. Конечно же, открылись новые возможности, новые планы, амбиции, новые виды на жизнь и людей вокруг. В общем, театр окрыляет! Я очень хочу, чтобы участники спектаклей The-a-Ter переживали что-то подобное.

А вот кого бы я хотела сыграть? Хороший вопрос. Может быть, роль какой-нибудь королевы? Белой, а может быть, даже Красной королевы из «Алисы в стране чудес». Мне кажется, это могла бы быть моя роль. Забавно было бы.
Вы утверждаете, что театр меняет людей. Каким образом он изменил Вас саму? И есть ли какая-то роль, которую Вам хотелось бы сыграть?
СМОТРИТЕ
ТАКЖЕ
    Москва, Ул. Нижняя Красносельская 35 с.2, 6 этаж, офис 2607
    +7(499) 550-55-88

    Нижний Новгород, Ул. Решетниковская, 4, 11 этаж,
    +7(831) 434-04-04

    md@marketingdivision.com

    © 2023, MARKETING DIVISION AGENCY